סקירה של Hislahavus על ברוקלין הישנה של אנדי סטטמן

הערה: כתבתי את הביקורת הזו לפני השיחה שלי עם סטטמן עצמו. אותו ראיון בלעדי ורחב יריעה יפורסם גם כאן. אבל יש כמה תחומים בשיחה ההיא שמבהירים או מגדירים חלקים מהאלבום; מושגים שלא ידעתי עליהם כמאזין פשוט. אז, למידע פנימי על האלבום המדהים הזה, הישארו מעודכנים!

אתה פותח את החבילה, מכניס את התקליטור פנימה, וכעבור שלושים שניות, הלסת שלך כבר פגעה ברצפה. אם אתה מכור למוזיקה, סביר להניח שלא תעזוב את מערכת הסטריאו עד שתסיים לשמוע את שני התקליטורים - כל 25 השירים ו-1 שעה ו-36 דקות של נגינה מופתית לחלוטין. כן, האלבום החדש של אנדי סטטמן, Old Brooklyn , הוא פשוט טוב. סטטמן תמיד היה מיומן בלשדל את המרב משני הכלים שלו - קלרינט ומנדולינה - והנה, הצטרפו אליו כמה מהאומנים המוזיקליים הגדולים בעולם המוזיקה האמריקאי. (ברשימת האורחים יש כל כך הרבה כוכבים שזה נוצץ.) השמחה הצרופה שהם שואבים זה מזה מורגשת. באלבום הכפול הזה יש הכל: יצירתיות, מסורת, הומור ומיומנות מדהימה בסולואים צורבים. האלבום הזה מציג את עבודתו של מאסטר מכל הזמנים.

האלבום כבד מנדולינה, עם שמונה שירים בלבד עם הקלרינט של אנדי. זה גם אומר שיש פחות כליזמר מבלוגראס, וגם ג'אז ובלוז מפזרים בצורה חופשית למדי. זו גם חווית האזנה מאוד מרוממת וחיובית, בניגוד לאינטנסיביות הבלתי נתפסת - נניח אפילו עבה וחסידי - מלנכוליה חסידית - סטטמן הפגין בעבר. אל תבינו אותי לא נכון - גם אני אוהב את הדברים האלה! אבל יש לזה תחושה מאוד שונה מכל דבר שהוא עשה בעבר. למעשה, אתה יכול אפילו לומר שזה נגיש יותר מכל האלבומים האחרים שלו.

האלבום מתחיל בנימה הומוריסטית מאוד, כשהשחקן ג'ון גודמן משמיע, "אוווווווולד ברוקלין!" לאחר מכן, ברוס מולסקי מגביר סערה על הבנג'ו שלו, מה שמוביל לג'אם קלרינט אטונאלי מטורף. הטירוף הזה מסתיים תוך 52 שניות, והלהקה נכנסת לשיר הראשון - סט בלוגראס מענג, שמתחבר למבנה ג'אז ב-3:27. בשלב הזה, ג'ון שול מתחיל עם קטע גיטרה פלדה שהוא, ובכן, פשוט ממש מגניב. תאמינו או לא, אני חושב שבשיר הזה יש כמה מסולואי הג'אז הכי קריאים של אנדי, יחד עם ליקוקי שדי המהירות הרגילים שלו. זה מוצר מוצק, ורק טעימה ממה שיבוא.

בנות הוליווד שלי לוקחות שיר שנשמע כליזמר (למרות השם, אפשר בקלות להחדיר כמה מילים של תהילים, ולא תדעו את ההבדל. ואם אתם תוהים איך מוזיקאי פרוע קורא לשיר משהו כזה, קראו את הראיון שנפרסם בקרוב! ) עם ארט ברון על טרומבון, יש לו רקע של כליזמר, אבל בלה פלק על בנג'ו והמריטה מעוררת הכבוד שלו מעניקים לו רגישות לבלוגראס. ובכן, זה וגיטרה פדאל סטיל של מרטי ריפקין מייללת. אבל זה לא כמעט בבירור קנטאקי כמו שני המספרים הבאים, הכוללים את אנדי מנגן סולו קלרינט עם ריקי סקאגס שר ב- The Lord Will Provide . ההתנגשות שם היא ייחודית, מה גם שירה מהדרום העמוק והקאנטרי האותנטי והקלרינט החסידי/אירופאי. ומההתנגשות הזו לשנייה, שבה אנדי מנגן סולו קלרינט סביב קומקום תה מיילל.

ז'וק מהוני מזכיר את עבודת הקלרינט של אנדי באלבומיו הקודמים; במיוחד מעבודות הלוי. הוא עושה עם השלישייה הקבועה שלו, כולל לארי איגל בתופים וג'ים וויטני בבס. הם נשארים עם הכליזמר/ג'אז פיוז'ן, כשאנדי ולארי משתוללים עם משחק הכוח הייחודי והמיומן שלהם.

איתן וזידי הוא גולת הכותרת של ממש, החל מעוד סולו ג'אז ממש מהשער. כאן, הצטרף אליו פול שאפר על העוגב (בין השאר הוא היה מנהיג הלהקה והסייד-קיק של ה-Late Night Show במשך עשרות שנים), ושניהם פלוס ג'ון שול בגיטרה חשמלית נהנים ממש בלחן אחר שהיה יכול בקלות היה ניגון שמחה או ניגון ריקוד. מה הקשר לצעקת "אבודים, אבודים!" בסוף המסלול? שני נאמברי בלוגראס קלאסיים נוספים מלווה בקטע סולו של קלרינט בשם Life Cycles , שבגדולה טיפוסית של אנדי, הוא ביטוי של dveykus לא פחות מאשר יללות קלרינט ברורות ועוצמתיות. עוד שני קטעי בלוגראס יפים מסיימים את הדיסק הראשון.

דיסק שני מתחיל עם בורבון המתלונן בג'קסון הול , קטע קאנטרי של קלרינט (וכמו שאנדי אמר לי , הוא ביצוע בלוגראס לשיר Life Cycles - למרות שאלמלא ציין זאת, אני לא יודע אם הייתי עושה זאת. שמתי לב אי פעם!) . למרות שזה כיף בפני עצמו, A Boppin' Crib מאלץ אותך להגביר את הווליום על המספר בסגנון הבלוז-רוק הישן הזה, כשסטטמן, הכנר ביירון ברלין, שאפר ושולה מחליפים סולואים. כמו תמיד, אנדי מקבל את המילה האחרונה בקצה חוט עם סולו נוסף שמנגן בנטישה כל כך פזיזה שזה משאיר את כולם מנענעים בראשם. Anthem הוא אחד הוואלסים המתוקים של אנדי שהיו סימן היכר לאורך הקריירה שלו (הבולט ביותר הוא ה- Flatbush Waltz הקלאסי). וגיטרת הפדאל סטיל של מרטי ריפקין מוסיפה טוויסט מדהים שהופך אותה למנצחת אמיתית. Waltz for Mom הוא צמד עתיק יומין עם הכנר ברוס מולסקי שהוא ממש מתוק, אבל Ocean Parkway After Dark שולף אותך מיד מהנוסטלגיה ומציע לך בעדינות לזוז מהדרך. או לפחות כך קראתי את המנוע המסתובב והצמיגים הצווחנים שמתחילים את הנדנדה הזו. עד כמה שידוע לי, השיר הזה די ייחודי ברפרטואר של סטטמן, שכן הוא עט על הקלרינט שלו על המנדולינה התזזיתית שלו. זה עובד היטב, יחד עם קטע הפליז העדין אך הפאנקי בעליל.

חובבי הניגונים יעריכו את שני השירים הבאים, שבת ניגון , ששמעתי מושרים למילים "סביינו מתוחה", ואת "מה ידידות " האשכנזית הקלאסית, מנוגנים בדביקות מתאימה ובשמחה בהשראת שבת. שניהם תוספות מצוינות לאבני חן הפרשניות החסידיות של אנדי.

Blues in 3 ו- The One in Nine הם קטעים קלילים יותר מהנים, עם On the King's Highway עוד יצירה בהשראת כליזמר. הדוד מו מחזיר אותנו שוב לבלוגראס, בעוד שהבלוז של עוף גב של המאה ה-21 הוא עוד קטע בלוזי קליל. הסיום של האלבום הוא נאמבר הבלוגראס הקלאסי, Long Journey Home , עם סולואים מדהימים של כולם: Sholle, Molsky וסטטמן מספקים סוף צבעוני.

במילה אחת, ברוקלין העתיקה מבריקה. אנדי סטטמן הוציא עוד יצירה גאונית כדי להוסיף לדיסקוגרפיה ברמה עולמית שלו. בעוד שצבע הבלוגראס בהחלט מניע את האלבום לכיוון הזה, יש כאן מספיק תזוזה, גיוון וצבע עדינים גם למי שלא בהכרח אוהב בלוגראס. אבל בואו נהיה כנים כאן - צריך לפחות להעריך ג'אז ובלוז יחד עם הבלוגראס. אחרי הכל, האלבום הזה הוא המוזיקה האמריקאית המובהקת - כור היתוך של ז'אנרים, צלילים, סנטימנטים ואפילו דת. וזה נותן כמה תוצאות מענגות.